Є 2 види письма. Найкраща грає на цьому перехресті

Ніколас Коул в Instagram

Якщо ти хочеш стати письменником, ти мусиш писати.

Деякі письменники пишуть оповідання.

У них є вміння малювати персонажів, що відносяться, закликаючи їх до пригод, а потім захоплюючи їх метаморфозу читачем (Джозеф Кемпбел створив цю подорож Героя).

Інші письменники пишуть (давайте назвемо їх) "статті".

Вони малюють не стільки, скільки навчають, навчають, ведуть читача через низку думок з метою допомогти їм дійти задуманого висновку.

Більшість письменників не розуміють різниці. Але читачі роблять.

Читачі знають, що їм подобається.

Їм або подобається зануритися у далекі світи, або їм подобається читати про фінансові крахи та вивчати, як економіки налагоджуються. Вони або люблять прив'язуватися до персонажів, або їм подобається знати, як працює внутрішня галузь.

Ось чому книги (та інші розважальні засоби масової інформації) організовані за жанром: це допомагає читачам (і глядачам) швидше знаходити те, що їм подобається.

Більшість письменників та художників справді люблять вірити, що немає публіки.

Насправді саме так суспільство відокремлює «пуристів» від «продажу». Селлюти - це ті, хто створюють гроші, заради мети, бажаного результату - тоді як пуристи створюють із любові, із пристрастю, щоб створити суперечливе твердження через емоційне вираження.

Я б стверджував, що вони те саме.

Пуристи стверджують, що пишуть лише для себе.

І хоча це може бути задумом художника, воно по суті є недоліком. Ми, як люди, є кульмінацією всіх речей, які ми поглинаємо: інформацією, досвідом, оточенням, друзями, сім'єю і т. Д. Що означає, незалежно від того, скільки художник чи письменник хоче вірити, що він чи вона створює ні для кого, їхнє бажання створити не своє - це все. Емоція, яку вони хочуть захопити, що існує всередині себе, вже живе у світі. Він жив у світі ще до того, як художник навіть народився. Вони його поглинули. Пов’язані з цим. І хотіли виплюнути це через власну унікальну лінзу.

Це не означає, що немає аудиторії. Це просто означає, що вони не голосували, хто справді є їх аудиторією.

Продажі, з іншого боку, (більш відомі як "маркетологи" або "ділові люди"), є гіперінформованими щодо своєї аудиторії.

Вони знають, хто вони, чого хочуть і чому цього хочуть. На жаль, бізнес, що стоїть за великим письменництвом (або будь-яким видом мистецтва), не має тенденції заглиблюватися. Звичайно, раз у раз прекрасний твір з’являється в основному руслі, але здебільшого це однакові випробувані та правдиві історії, персонажі, мораль та стилі, оскільки вони є тими, що зарекомендували себе «успішними».

І для уточнення, я не маю на увазі успіх лише тому, що вони прибуткові, але і вони зарекомендували себе відносно.

Наскільки усвідомлюють, що розпродажі є їх аудиторією, наскільки невідомі їхні пуристи.

І саме тому є більш вигідні погані письменники, ніж прибуткові хороші. Тому що хороші часто борються з набагато глибшими, менш загальнозміцненими темами та предметами, тоді як погані витратили більше часу на освоєння мистецтва розуміння того, що резонує.

Якщо ти хочеш бути успішним письменником у цифрову епоху, ти повинен бути обізнаним про те і те, і інше.

Чудові історії, хоча їхнє призначення - розважити, все-таки навчити вас чомусь у самому кінці.

Вони навчають вас про життя, про кохання, про шкоду, обман, ревнощі, про багатство та бідність та політику, про мотивації та невдачі та мрії, досягнуті та провалені. Вони залишають вас трохи розумнішими та більш обізнаними про світ та себе.

Чудові статті, з іншого боку, знаходять способи зробити процес навчання цікавим.

Мені подобається думати про великі статті, як промови. Інформаційний, продуктивний, спрямований на певну мету, але спосіб його розповіді звучить як мистецтво. Чудові статті пояснюють тонкощі краху нерухомості у 2008 році, в той час як ставлять вас у серця головних героїв. Вони інформують вас про світові події із сплеском комедії. Вони привертають увагу до важливих питань, і роблять це, обмінюючись деталями, які спричиняють розкриття сцен у вашому розумі.

Але чудові статті (або виступи) не переступають їх межі і не витрачають час на занадто багато розвитку персонажів. І чудові історії не знімають радість від подорожі та просто передають вам мораль на срібній тарілці. Вони знають, що саме стосується їхніх форм, які звертаються до читача, - а також знають, як і де вони можуть просунути власні кордони, щоб бути більшими за себе.

Найкращий вид написання п’єс на цьому перехресті:

Відповісти на питання x Особиста історія

Я придумав цей рецепт, вивчивши обидві ці форми - розповіді та статті - самостійно.

Мій коледж - насправді з художньої літератури. Протягом трьох років (і років по тому) я читав Набокова, Достоєвського та Хемінгуея і Фолкнера. Я занурився у мистецтво розповіді, тому що, правду кажучи, я вважав, що це все, що “стати письменником”: холодні тверді істини, захоплені пульсуючою кров’ю незабутніх архетипних персонажів.

Я ніколи не бачив публіцистики чи новинних статей на тому ж ігровому полі, що й позачасовий вимисел.

Якщо мій ступінь бакалавра займався з художньої літератури, то чотири роки, які я провів після роботи в рекламі, дали мені неофіційну диплом аспірантури з копірайтингу - або, щоб залишитись на темі, написанні статті.

Працюючи копірайтером, розвитку персонажів не існувало.

Не було часу для опису язиків, що скручували язики, чи поетичних метафор. Реклама змусила мене думати про те, як писати як про спорт: ми були після бажаного результату, і моя робота - написати щось, що досяг цієї мети.

Тільки коли я не почав застосовувати свої уроки з реклами до моєї кар'єри місячного світла як письменника, я зрозумів схожість між ними.

Як і реклама, фантастичні історії мали цілі, їхні були просто набагато складнішими. Метою сюжету художньої літератури може бути створення напруги між двома персонажами на 47 сторінках, перш ніж залишати читача задиханим та в агонії.

Мета реклами, з іншого боку, - просто змусити когось купити Tide замість Downy.

Як тільки я усвідомив цей спільний інтерес написати щось споріднене, я почав бачити це всюди.

У Quora всі найкращі відповіді були поєднанням двох: навчання читача, відповідаючи на запитання, але через обмін особистою історією. Потім я почав читати все нові й інші наукові матеріали, зокрема ділові книги, як-от Річард Бренсон "Втратити свою дівоцтво". І знову той самий рецепт: вивчення уроків підприємництва через неймовірну історію одного підприємця. Тоді я почав вивчати те, що змусило статті стати вірусними, і переважна більшість з них мала якийсь гіпер-цільовий та пов’язаний чинник: Якщо ви народились у 90-х, цей список підводить ваше дитинство. Потім я повернувся до художньої літератури та розповіді загалом, і зрозумів, що більшість історій можна класифікувати за допомогою декількох архетипних тем - усі вони "пояснюють" споріднені феномени, які ми, як люди, регулярно переживаємо.

На цьому перехресті грає найкраще написання та розповідь.

А в цифрову епоху саме цей перехрест - це те, що запалює вогонь та робить найкраще в Інтернеті.