Фото Малькольма Лайтбоді

Щоб зробити найкращу роботу, ви повинні закохатись у важку роботу

Уроки війни мистецтв

У 2002 році автор Стівен Пресфілд написав невеличку книжку під назвою «Війна мистецтва».

Це, мабуть, найкраще описано як маніфест для художника-воїна, людини, яка не боїться забруднити руки, виконуючи найважливішу для них справу. Йдеться про те, щоб зіткнутися з опором, з яким ми всі стикаємося у своїй роботі, і все одно це робимо.

Незалежно від того, що ви прагнете художника, автора, розробника SaaS чи коваля, ця крихітна книга змінить те, як ви подивитесь на те, що потрібно насправді для здійснення вашої мрії.

Нижче - добірка моїх улюблених цитат та уривків із книги, а також короткі роздуми про мої власні.

На ремесло

Професіонал розглядає її роботу як ремесло, а не мистецтво.

Ми не думаємо про ремесло в ці дні. Звичайно, ми говоримо про важливість процесу та розглядаємо подорож не місце призначення. Але слово craft має прискіпливість до цього, яке дзвонить мені правдиво.

Виробляти щось велике, щось красиве, щось справді корисне і цінне, потрібно забруднитися. Це вимагає боліти і працювати в будь-якому випадку. Це вимагає пухирів і мозолів, а потім більше пухирів.

Ремесло незручне.

Про зволікання

Це не письмова частина, яка складна. Що важко - сісти писати.

Найбільш диявольська хитрість зволікання - переконати нас, що це все в нашій голові. Що ми не можемо сісти працювати, тому що ми занадто тупі, занадто депресивні, тривожні, недостатньо добрі, тому що мати нас не любила нас достатньо. Іншими словами, що проблема полягає в нас і в акті роботи.

Але ми всі знаємо, що це неправда. Ми всі знаємо, що як тільки ми нарешті розпочнемось, ситуація набагато менш похмура, ніж ми собі уявляли. Треба просто знайти собі місце в сидінні.

Тому замість того, щоб психоаналізувати себе, придбайте крісло-комфорт. Замість того, щоб себе дурити абзацами негативної саморозмови, залишайте телефон в іншій кімнаті. Замість того, щоб вирішити, що ви "просто не письменник", пишіть про щось, що вам дуже подобається, а не про те, що ви повинні писати.

На самоті

Ми знаємо, що таке клан; ми знаємо, як вписатися в групу і плем'я. Ми не знаємо, як бути самотніми.

Звичайно, ніхто не острів. Всі великі твори залежать від взаємодії, навіть спільноти. Але творча робота також, здається, вимагає тривалих періодів усамітнення - час просіювати, розмірковувати, розмірковувати, медитувати. Все це важко, якщо в глибині душі ми жахливо залишаємося наодинці з власними думками, власними страхами, своїми сподіваннями та мріями.

У вас є 3000 підписників Instagram, але жодних стосунків з вашим власним розумом і душею.

Про опір

Придбання умови надає значення для існування. Хвороба, хрест, щоб нести… Деякі люди переходять від стану до стану; вони виліковують одного, а інший вискакує, щоб зайняти його місце. Умова стає самим витвором мистецтва, тіньової версії реального творчого акту, яку жертва уникає, витрачаючи стільки турбот на культивування свого стану.

Всі ми стикаємося з реальною боротьбою і тягарями різних форм і розмірів, фізичної, емоційної, соціальної, духовної, економічної ...

Питання в тому, чи дозволяємо ми цим труднощам звично диктувати напрямок наших рішень? Або ми можемо знайти спосіб визнати їх і зосередитись на своїх цінностях, наших прагненнях, нашому покликанні?

Про професіоналізм

Професіонал дізнався, що успіх, як і щастя, є побічним продуктом роботи. Професіонал зосереджується на роботі і дозволяє нагородам прийти чи не прийти, що б вони не хотіли.

Це акт глибокого прийняття та реалізму, щоб відмовитися від контролю над результатами - щоб справді відмежувати нашу роботу та зусилля від очікувань та надій. Насправді я не переконаний, що це цілком можливо.

І все-таки гідна справа прагнути.

На страх

Страх - це добре. Як і невпевненість у собі, страх є показником. Страх говорить нам, що ми маємо робити.

Як психолог, найбільша помилка, яку я бачу, що люди роблять зі своїм психічним здоров’ям, - це ставитися до своїх емоцій, як до речей - вірусів, які винищують, чи скарбів, які слід приховати.

Але емоції - це не речі, якими ми можемо керувати чи володіти, а не безпосередньо. У кращому випадку - це повчальні шматочки сенсорної інформації, наприклад, світлофора або малогабаритного датчика. І якщо ми можемо вибрати, щоб спостерігати за ними, а не намагатися маніпулювати ними, ми часто дізнаємось щось цінне.

Як свідчить стара приказка: не стріляйте в посланця.

Про відволікання

Ми занадто відволікалися на власну нісенітницю.

Я люблю там дурницю слова. Ми так звикли раціоналізувати відволікання в нашому житті, що потрібно таке слово, як нісенітниця, щоб показати нам, як по-дитячому нас обдурити ці дрібні відволікання, що стримують нас від нашої роботи.

Варто розмірковувати: скільки дурниць я ношу в своєму житті? Скільки мого часу та любові та життєвих сил витрачається на цілковиту нісенітницю? Коли нарешті настане час "відкласти дитячі речі" і виконати ту роботу, яку я мав робити?

На свободу

Справді вільна людина вільна лише в міру власного самовладання. У той час як ті, хто не буде керувати собою, засуджуються, щоб знайти господарів, щоб керувати ними.

У стародавніх греків було 4 різних слова для кохання. Ескімоси мають 40 слів для снігу. Для такої важливої ​​для наших сучасних почуттів концепції, як свобода, дивно, що ми наполягаємо на зв'язанні всього цього терміна.

Напевно, свобода переслідувати свої найвищі цінності та прагнення заслуговує на інший термін, ніж свобода перегляду YouTube, а не відвідування спортзалу?

На фокус

Спроба невдачі - наша кардинальна чеснота. Обмежуючи свою територіальну увагу на наші власні думки та вчинки - іншими словами, на роботу та її вимоги - ми вирізаємо землю з-під синьо-пофарбованого, щитового, чудотворного ворога.

Це радикальна ідея: в основному наші невдачі є результатом неправильної орієнтації - на результати, конкуренти, репутацію, гроші. Ні з чим, крім роботи, що лежить перед нами.

Це говорить про те, що першим і найкращим інструментом художника завжди є її увагу. Здатність вибирати задумано об'єкти наших думок і енергії - і тримати їх там - це наближене до того, як ми дістанемося до наддержави.

Про невизначеність

Фундаменталізм і мистецтво взаємовиключні.

Якщо ви відмовитесь бачити в сірих відтінках, витвір мистецтва може не підійти вам. Наслідком цього є те, що великі художники, здається, процвітають у невизначеності, загадковості, складності, неоднозначності - іншими словами, у житті.

Що робити, якщо ти сприймаєш це як проект, що сприяє невизначеності?

На Жертвоприношення

Художник повинен бути воїном.

Солдат готовий пожертвувати своїм життям заради справи, країни, способу життя. Наскільки ми готові пожертвувати своєю працею, своїм мистецтвом?

Наприкінці…

Це не дуже романтична ідея, але для досягнення наших мрій ми повинні переслідувати їх як професіоналів. Він вимагає показуватись пристойно, день у день та вихідний. Це означає приділяти години, повтори, і бути готовим забруднитись, пошкодити і більше, ніж трохи тріскати довгий шлях.

Щоб мати будь-яку надію здійснити свої мрії, ми повинні бути готові боротися за них.

Найважливіше в мистецтві - це працювати. Нічого іншого не має значення, крім того, щоб кожен день сидіти і намагатися. —Steven Pressfield